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Amadeus (film)

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Page d'aide sur l'homonymie - Wikipedia Orange Pour les articles homonymes, voir Amadeus.

Amadeus

Titre original Amadeus
Réalisation Miloš Forman
Scénario Peter Shaffer
Sociétés de production The Saul Zaentz Company
Pays d’origine Drapeau des États-Unis - Wikipedia Orange États-Unis
Genre Drame historique, biopic
Sortie 1984
Durée 160 minutes
180 minutes (Director's cut)

- Wikipedia Orange Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution

Amadeus est un film américain de Miloš Forman, sorti en 1984, et repris en 2002 dans une version « director's cut » rallongée de vingt minutes. Adaptée de la pièce de théâtre éponyme de Peter Shaffer, qui signe également le scénario du film, l'histoire se base librement sur une nouvelle de Pouchkine, Mozart et Salieri (1830). Ces deux compositeurs ayant vécu à Vienne pendant la seconde moitié du XVIIIe siècle.

Le film fut nommé pour 53 prix et en reçu 40, dont 8 Oscars (incluant l'Oscar du meilleur film), quatre British Academy Film Awards, quatre Golden Globes, et un Directors Guild of America Award. En 1998, l'American Film Institute a classé Amadeus 53e sur son top 100 des films.


Vienne, novembre 1823. Au cœur de la nuit, un vieil homme égaré clame cette étonnante confession : « Pardonne, Mozart, pardonne à ton assassin ! ». La porte de sa chambre étant verrouillée, ses serviteurs essaient vainement de l'allécher par l'appât de friandises, mais tout ce qu'ils entendent à travers la porte sont des sons mats et un cri tranchant. Lorsqu'ils enfoncent les battants, ils se retrouvent nez à nez avec le vieillard noyé dans une flaque de sang. Cet homme flétri au visage parcheminé est Antonio Salieri, jadis musicien réputé et compositeur officiel de la Cour impériale.

Dès l'enfance, il s'est voué tout entier au service de Dieu, s'engageant à le célébrer par sa musique, au prix d'un incessant labeur et de sa chasteté. Pour prix de ses sacrifices innombrables, il réclame la gloire éternelle. À l'instar de toute la société de l'époque, Salieri a entendu parler d'un jeune garçonnet du nom de Wolfgang Amadeus Mozart qui est guidé à travers toute l'Europe par son père Leopold. Le jeune Mozart a déjà subjugué maints régents avec son brio musical sans précédent. En revanche, Salieri est déçu par son propre père qui traite les vœux de son fils avec un manque d'égards cuisant. Enfin libéré par le trépas inopiné de son père qu'il perçoit comme un miracle, Salieri parvient à entamer une carrière de musicien au faîte de laquelle il est nommé compositeur de la cour de l'empereur mélomane Joseph II. Son talent, reconnu par le souverain impérial, vaut durant quelques années à Salieri les plus hautes distinctions.

En 1781 cependant, un jeune homme arrive à Vienne, précédé d'une flatteuse réputation, mais sans grande éducation. Mozart, tel est le nom de ce musicien au génie transcendant dont les dons en musique l'ont auréolé de gloire dès le berceau, est en bonne voie pour devenir le plus grand compositeur du siècle. Quand on est doté de facultés simplement supérieures à la moyenne mais qu'on se trouve brutalement confronté au génie, comment survivre ? Se rendant compte de la menace que représente pour lui ce phénix arrogant et dépravé dont il admire la maestria inégalable, Salieri tente d'évincer ce fat dissolu tout en l'approchant pour comprendre pourquoi il est si ingénieux...

Sommaire

Fiche technique

Distribution

Tournage

  • C'est le théâtre baroque Tyl qui a été utilisé pour les séquences d'opéra. Il est quasiment inchangé depuis le XVIIIe siècle. L'équipe utilisa les énormes chandeliers de 40 à 60 bougies qui sont suspendus au plafond.
  • Les prises de vue de l'opéra Don Giovanni furent filmées sur la scène même où eut lieu la première de cet opéra à l'époque.
  • Seuls quatre lieux ont été tournés en studio : la chambre d'hôpital de Salieri, l'appartement de Mozart, l'escalier et le théâtre de vaudeville. Les autres prises de vue du film ont toutes été effectuées en décor naturel. La lumière est entièrement naturelle.
  • C'est Prague qui fut préférée à Vienne pour le tournage car elle possédait moins d'éléments contemporains dans son paysage mais aussi parce que c'est la ville natale de Miloš Forman.
  • Tom Hulce pratiqua quatre heures de piano par jour avant et pendant le tournage pour paraître plus convaincant.
  • La musique de Mozart était jouée en arrière plan de chaque scène.

Libertés par rapport à la réalité

Ce film ne devant pas être considéré comme une biographie mais comme une fiction qui s'inspire librement de l'histoire de Mozart, il ne faut pas s'étonner d'y rencontrer quelques différences par rapport à ce qu'on sait de la réalité historique. Par exemple :

Extraits musicaux

Le film comporte de nombreux passages musicaux représentés sur les scènes viennoises :

Autour du film

  • Une version longue (Director's cut avec 20 minutes de séquences supplémentaires) a été présentée à la Berlinale 2002 puis distribuée internationalement. Il ne s'agit cependant pas d'une réelle Director's Cut, celle-ci étant la version originale du film, sortie en 1984.
  • Dans le Top 100 de l'American Film Institute, ce film était classé à la 53e place sur la liste établie en 1998, ce qui en faisait, selon l'AFI, le cinquante-troisième meilleur film américain de l'histoire du cinéma[1].
  • Petite anecdote : la scène de la dictée du Requiem à la fin du film est en grande partie de l'improvisation ce qui donne un caractère unique à la scène. Tom Hulce et F. Murray Abraham avaient chacun une oreillette qui leur transmettait le son de la musique. À un moment, on a l'impression que Mozart est perdu dans ses pensées, mais Tom Hulce a dit lui-même que c'était le son qui ne venait pas et qu'il oubliait ses répliques. D'où les nombreuses interruptions de Abraham/Salieri qui cherchait à reprendre le fil du scénario.
  • L'idée du rire si particulier est issue des lettres écrites à son sujet. Dans l'une d'elles, on décrit le rire de l'artiste comme une sorte d’« étourdissement contagieux », dans une autre comme « du métal rayant du verre ».
  • Le film est parodié dans la série Les Simpson, dans l'épisode En Marge de l'histoire en 2004. Bart joue le rôle de Mozart et Lisa le rôle de Salieri. De même dans un épisode de la série Family Guy.

Accueil

  • Box-Office US : 51 millions de $
  • Entrées en France : 4.585.292

Distinctions

Amadeus est un de ces films qui imposent aux jurys de professionnels de départager deux performances d'acteurs exceptionnelles. Tom Hulce et F. Murray Abraham (Mozart et Salieri) ont été tous deux nommés pour l'Oscar et le Golden Globes du meilleur acteur pour le même film ce qui est un fait très rare. Finalement, F. Murray Abraham a emporté la plupart des prix, dont l'Oscar et le Golden Globe.

Source principale : [2]

Récompenses

Propositions de récompenses

Liens externes

Notes et références

Oscar du meilleur film
Années 1920-1930 Les Ailes (1929) · Broadway Melody (1930) · À l'Ouest, rien de nouveau (1931) · La Ruée vers l'Ouest (1932) · Grand Hotel (1933) · Cavalcade (1934) · New York-Miami (1935) · Les Révoltés du Bounty (1936) · Le Grand Ziegfeld (1937) · La Vie d'Émile Zola (1938) · Vous ne l'emporterez pas avec vous (1939)
Années 1940-1950 Autant en emporte le vent (1940) · Rebecca (1941) · Qu'elle était verte ma vallée (1942) · Madame Miniver (1943) · Casablanca (1944) · La Route semée d'étoiles (1945) · Le Poison (1946) · Les Plus Belles Années de notre vie (1947) · Le Mur invisible (1948) · Hamlet (1949) · Les Fous du roi (1950) · Ève (1951) · Un Américain à Paris (1952) · Sous le plus grand chapiteau du monde (1953) · Tant qu'il y aura des hommes (1954) · Sur les quais (1955) · Marty (1956) · Le Tour du monde en quatre-vingts jours (1957) · Le Pont de la rivière Kwaï (1958) · Gigi (1959)
Années 1960-1970 Ben-Hur (1960) · La Garçonnière (1961) · West Side Story (1962) · Lawrence d'Arabie (1963) · Tom Jones (1964) · My Fair Lady (1965) · La Mélodie du bonheur (1966) · Un homme pour l'éternité (1967) · Dans la chaleur de la nuit (1968) · Oliver ! (1969) · Macadam Cowboy (1970) · Patton (1971) · French Connection (1972) · Le Parrain (1973) · L'Arnaque (1974) · Le Parrain 2e partie (1975) · Vol au-dessus d'un nid de coucou (1976) · Rocky (1977) · Annie Hall (1978) · Voyage au bout de l'enfer (1979)
Années 1980-1990 Kramer contre Kramer (1980) · Des gens comme les autres (1981) · Les Chariots de feu (1982) · Gandhi (1983) · Tendres Passions (1984) · Amadeus (1985) · Out of Africa (1986) · Platoon (1987) · Le Dernier Empereur (1988) · Rain Man (1989) · Miss Daisy et son chauffeur (1990) · Danse avec les loups (1991) · Le Silence des agneaux (1992) · Impitoyable (1993) · La Liste de Schindler (1994) · Forrest Gump (1995) · Braveheart (1996) · Le Patient anglais (1997) · Titanic (1998) · Shakespeare in Love (1999)
Années 2000-2010 American Beauty (2000) · Gladiator (2001) · Un homme d'exception (2002) · Chicago (2003) · Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi (2004) · Million Dollar Baby (2005) · Collision (2006) · Les Infiltrés (2007) · No Country for Old Men (2008) · Slumdog Millionaire (2009) · Démineurs (2010) · Le Discours d'un roi (2011) · The Artist (2012)
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