P U B L I C I T É
43e cérémonie des Oscars
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| 43e cérémonie des Oscars | ||||||||
 Oscars du cinéma |
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| Organisés par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences | ||||||||
| Cérémonie | ||||||||
| Date | 15 avril 1971 | |||||||
| Lieu | Dorothy Chandler Pavilion Los Angeles  États-Unis |
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| Présenté par | aucun | |||||||
| Diffusé sur | NBC | |||||||
| Site internet | oscar.go.com/ | |||||||
| Résumé | ||||||||
| Meilleur film | Patton | |||||||
| Meilleur film étranger | Enquête sur un citoyen au-dessus de tout soupçon Italie |
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| Films les plus nommés | Patton Airport (10) |
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| Film le plus récompensé | Patton (7) | |||||||
| Chronologie | ||||||||
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La 43e cérémonie de remise des prix des Oscars du cinéma, récompensant les films sortis en 1970, a eu lieu le mardi 15 avril 1971 à partir de 19 heures au Dorothy Chandler Pavilion à Los Angeles (Californie).
Cérémonie
La cérémonie fut retransmise sur la NBC. Elle n’avait pas de maître de cérémonie.
- Producteur : Robert E. Wise assisté de Saul Chaplin
- Directeur musical : Quincy Jones
- Commentateurs : I.A.L. Diamond, Leonard Spigelgass et William Bowers
- Producteur et réalisateur de la retransmission télé : Richard Dunlap
Palmarès
Les lauréats sont indiqués ci-dessous en premier de chaque catégorie et en gras.
Meilleur film
- Patton de Franklin J. Schaffner
- Airport de George Seaton
- Cinq pièces faciles (Five Easy Pieces) de Bob Rafelson
- Love Story d'Arthur Hiller
- MASH (M*A*S*H) de Robert Altman
Meilleur réalisateur
- Franklin J. Schaffner pour Patton[1]
- Robert Altman pour MASH
- Federico Fellini pour Le Satyricon (Fellini Satyricon, Italie)
- Arthur Hiller pour Love Story
- Ken Russell pour Love (Women in Love, Grande-Bretagne)
Meilleur acteur
- George C. Scott dans Patton[2]
- Melvyn Douglas dans I Never Sang for My Father de Gilbert Cates
- James Earl Jones dans L'Insurgé (The Great White Hope) de Martin Ritt
- Jack Nicholson dans Cinq pièces faciles (Five Easy Pieces)
- Ryan O'Neal dans Love Story
Meilleure actrice
- Glenda Jackson dans Love (Women in Love)[3]
- Jane Alexander dans L'Insurgé
- Ali MacGraw dans Love Story
- Sarah Miles dans La Fille de Ryan (Ryan's Daughter) de David Lean (Grande-Bretagne)
- Carrie Snodgress dans Journal intime d'une femme mariée (Diary of a Mad Housewife) de Frank Perry
Meilleur acteur dans un second rôle
- John Mills dans La Fille de Ryan
- Richard Castellano dans Lune de miel aux orties (Lovers and Other Strangers) de Cy Howard
- Chief Dan George dans Little Big Man (id.) d'Arthur Penn
- Gene Hackman dans I Never Sang for My Father
- John Marley dans Love Story
Meilleure actrice dans un second rôle
- Helen Hayes dans Airport[4]
- Karen Black dans Cinq pièces faciles
- Lee Grant dans Le Propriétaire (The Landlord) de Hal Ashby
- Sally Kellerman dans MASH
- Maureen Stapleton dans Airport
Meilleur scénario original
- Francis Ford Coppola et Edmund H. North pour Patton[5]
- Bob Rafelson et Adrien Joyce pour Cinq pièces faciles
- Norman Wexler pour Joe, c’est aussi l’Amérique (Joe) de John G. Avildsen
- Erich Segal pour Love Story
- Éric Rohmer pour Ma nuit chez Maud d'Éric Rohmer (France)
Meilleure adaptation
- Ring Lardner Jr. pour MASH
- George Seaton pour Airport
- Robert Anderson pour I Never Sang for My Father
- Larry Kramer pour Love
- Renee Taylor, Joseph Bologna et David Zelag Goodman pour Lune de miel… aux orties
Meilleure direction artistique
- Urie McCleary, Gil Parrondo, Antonio Mateos et Pierre-Louis Thévenet pour Patton
- Alexander Golitzen, E. Preston Ames, Jack D. Moore et Mickey S. Michaels pour Airport
- Tambi Larsen et Darrell Silvera pour Traître sur commande (The Molly Maguires) de Martin Ritt
- Terence Marsh, Robert Cartwright et Pamela Cornell pour Scrooge de Ronald Neame
- Jack Martin Smith, Yoshirô Muraki, Richard Day, Taizô Kawashima, Walter M. Scott, Norman Rockett et Carl Biddiscombe pour Tora ! Tora ! Tora !
Meilleurs costumes
- Nino Novarese pour Cromwell de Ken Hughes (Grande-Bretagne)
- Edith Head pour Airport
- Donald Brooks et Jack Bear pour Darling Lili de Blake Edwards
- Bill Thomas pour Le Maître des îles (The Hawaiians) de Tom Gries
- Margaret Furse pour Scrooge
Meilleure photographie
- Freddie Young pour La Fille de Ryan
- Ernest Laszlo pour Airport
- Fred J. Koenekamp pour Patton
- Charles F. Wheeler, Osamu Furuya, Sinsaku Himeda et Masamichi Satoh pour Tora ! Tora ! Tora ! de Richard Fleischer, Toshio Masuda et Kinji Fukasaku
- Billy Williams pour Love
Meilleur montage
- Hugh S. Fowler pour Patton
- Stuart Gilmore pour Airport
- Danford B. Greene pour MASH
- James E. Newcom, Pembroke J. Herring et Chikaya Inoue pour Tora ! Tora ! Tora !
- Thelma Schoonmaker pour Woodstock
Meilleur son
- Douglas Williams et Don Bassman pour Patton
- Ronald Pierce et David H. Moriarty pour Airport
- Gordon K. McCallum et John Bramall pour La Fille de Ryan
- Murray Spivack et Herman Lewis pour Tora ! Tora ! Tora !
- Dan Wallin et L.A. Johnson pour Woodstock de Michael Wadleigh
Meilleure musique de film
- Meilleure partition originale
- Francis Lai pour Love Story
- Alfred Newman pour Airport
- Frank Cordell pour Cromwell
- Henry Mancini pour Les Fleurs du soleil (I Girasoli) de Vittorio De Sica
- Jerry Goldsmith pour Patton
- Meilleure partition de chansons ou adaptation musicale
- Les Beatles pour Let it be de Michael Lindsay-Hogg (Grande-Bretagne)[6]
- Fred Karlin et Tylwyth Kymry pour The Baby Maker de James Bridges
- Rod McKuen, John Scott Trotter, Bill Melendez, Al Shean et Vince Guaraldi pour A Boy Named Charlie Brown de Bill Melendez
- Henry Mancini et Johnny Mercer pour Darling Lili
- Leslie Bricusse, Ian Fraser et Herbert W. Spencer pour Scrooge
Meilleure chanson
- Fred Karlin, Robb Royer, James Griffin et Arthur James pour For All We Know dans Lune de miel… aux orties
- Henry Mancini (musique) et Johnny Mercer (paroles) pour Whistling Away the Dark dans Darling Lili
- Riz Ortolani (musique) et Arthur Hamilton (paroles) pour Till Love Touches Your Life dans Madron de Jerry Hopper
- Michel Legrand (musique), Alan Bergman et Marilyn Bergman (paroles) pour Pieces of Dreams dans Pieces of Dreams de Daniel Haller
- Leslie Bricusse pour Thank You Very Much dans Scrooge
Meilleur film étranger
- Enquête sur un citoyen au-dessus de tout soupçon (Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto) d'Elio Petri -
Italie
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Meilleurs effets visuels
- A. D. Flowers et L. B. Abbott pour Tora ! Tora ! Tora !
- Alex Weldon pour Patton
Meilleur documentaire
- Woodstock
- Erinnerungen an die Zukunft d’Harald Reinl
- Jack Johnson, the Big Fights de Jim Jacobs
- King: A Filmed Record… Montgomery to Memphis d’Ely A. Landau
- Say Goodbye de David H. Vowell
Meilleur court-métrage documentaire
- Vétérans du massacre de My Lai (Interviews with my lai veterans) produit par Joseph Strick
- The Gifts produit par Robert D. McBride
- A Long Way from Nowhere produit par Bob Aller
- Oisin produit par Vivien Carey et Patrick Carey
- Time Is Running Out produit par Horst Dallmayr et Robert Ménégoz
Meilleur court-métrage de fiction
- The Resurrection of Broncho Bill produit par John Longenecker
- Shut Up… I'm Crying produit par Robert Siegler
- Sticky My Fingers… Fleet My Feet produit par John D. Hancock
Meilleur court métrage d'animation
- Is It Always Right to Be Right ? produit par Stephen et Nick Bosustow
- The Further Adventures of Uncle Sam: Part Two produit par Robert Mitchell et Dale Case
- The Shepherd produit par Cameron Guess
Oscars spéciaux
Oscars d'honneur
- Lillian Gish, « pour son talent sans pareil et pour sa contribution remarquable au progrès des films de cinéma » (« for superlative artistry and for distinguished contribution to the progress of motion pictures. »)
- Orson Welles, « pour son talent et sa versatilité sans pareilles dans la création de films de cinéma » (« for superlative artistry and versatility in the creation of motion pictures. »)[7]
Irving G. Thalberg Memorial Award
Jean Hersholt Humanitarian Award
Oscars scientifiques et techniques
Oscars scientifiques et d'ingénierie
- Leonard Sokolow et Edward H. Reichard (Consolidated Film Industries) pout la réalisation du Color Proofing Printer pour les pellicule de cinéma
Oscars pour une contribution technique
- Eastman Kodak Co. et Photo Electronics Corp. Pour la mise au point d’un analyseur de couleur vidéo pour les laboratoires de développement
- Electro Sound Inc. pour la mise au point du 8000 Sound System pour les salles de cinéma
- Sylvania Electric Products, Inc. pour la mise au point d’une série de lampes halogènes pour l’industrie cinématographique
- B.J. Losmandy pour la mise au point et l’application d’amplificateur miniature dans l’enregistrement des pistes sonores
Statistiques
Récompenses multiples
- 7 Oscars
- Patton
- 2 Oscars
- La Fille de Ryan
Nominations multiples
- 10 nominations
- Patton
- Airport
- 7 nominations
- Love Story
- 5 nominations
- Tora ! Tora ! Tora !
- MASH
- 4 nominations
- Cinq pièces faciles
- Love
- La Fille de Ryan
- Scrooge
- 3 nominations
- I Never Sang for My Father
- Lune de miel…aux orties
- Darling Lili
- 2 nominations
- L'Insurgé
- Cromwell
Notes
- Franklin Schaffner n’étant pas présent à la cérémonie, ce fut Karl Malden qui accepta l’Oscar en son nom.
- George C. Scott refusa la nomination, par refus d’entrer dans une compétition avec d’autres acteurs. Frank MacCarthy, le producteur du film, vint sur scène et accepta l’Oscar en son nom mais renvoya la statuette le lendemain selon le souhait de l’acteur.
- Glenda Jackson n’étant pas présente à la cérémonie, ce fut Juliet Mills qui accepta l’Oscar en son nom.
- Helen Hayes n’étant pas présente à la cérémonie, ce fut Rosalind Russell qui accepta l’Oscar en son nom
- Francis Ford Coppola n'était pas présent à la cérémonie
- Les Beatles n’étant pas présent à la cérémonie, ce fut Quincy Jones qui accepta l’Oscar en leur nom.
- Orson Welles n’était pas présent à la cérémonie. Un speech d’acceptation pré-enregistré fut diffusé.
